Rave文化的将来
 Rave文化在西方现状如何?进入21世纪后它会发展成什么样子?答案或许是令人沮丧和失望的。
1999年，Rave正在朝着商业化的方向发展。当Rave被作为一种时尚而为大众所接受时，商业化便成了它的必由之路。打开电视，你会听到雪碧和名牌运动鞋的广告中大放Techno音乐；Rave派对的门票也越来越贵，从最初的免费到现在的20美元左右一张；宽松裤、露脐装、娃娃衫成了百货商场卖得最好的衣服种类…… Rave迷们“改造主流文化”的愿望正在幻灭。也许，这便是西方社会对待反主流文化一贯的态度：既然我们可以收买它们，又何必去打败它们呢?
Rave文化失去其最初的纯洁性责任并不在其本身，而在于现代西方社会一贯的价值观念。锐舞成了一种城市青年追逐的时髦的东西，为了找寻一个暂时的乌托邦而去Rave的人越来越少，相反，更多的人去那儿只是为了赶时髦或挥霍钱财。比如有很多女孩子并不进舞池跳舞，而是踩着4英寸厚的松糕鞋在舞厅里到处招摇，显然她们不是来享受心灵放松一刻的。另外，很多稍有名气的DJ漫天要价，除了“出场费”外，还要组织者提供来回机票及奢侈的食宿。久而久之，有些Rave派对最终竟然演变成了名牌时装的展示会。

现在“Rave”在美国已经成了一个家喻户晓的名词，每个人都会在汽车音响中放上几张Techno唱片，就象70年代大家都在汽车里放Grateful Dead一样。美国大多数的舞厅里一周7天都在放Techno舞曲，不知所以的人们以同以往一样的心情在舞池里跳舞。
现代的西方社会是很功利的，没有一种亚文化可以长久风行。朋克、Grunge、说唱乐以前都是“另类”，后来竟都成了时髦。Rave看来也很难逃脱这个命运，参加Rave派对的人已经越来越少地对“Plur”采取认同的心理。有人问我下一个“另类”是什么?我说也许是“工业电子音乐”，问我问题的人对我一笑说：“那算得什么?这个东西《时代》与《新闻周刊》上都已介绍过了。”